CONTEÚDO PROGRAMÁTICO

• Conceitos introdutórios de iconografia e iconologia.
• A importância da iconografia para a história da arte e para o estudo das imagens.
• Temas, símbolos, atributos e narrativas visuais.
• A identificação de personagens, gestos e elementos simbólicos.
• Imagem, texto, tradição e contexto histórico.
• Iconografia e representações cristãs.
• Introdução à análise de imagens cristãs.
• Estudos de caso a partir de obras selecionadas.
• A iconografia como ferramenta de leitura, documentação, mediação cultural e educação patrimonial.

OBJETIVOS

• Compreender os conceitos de iconografia e iconologia.
• Reconhecer a importância da iconografia para a história da arte e para o estudo das imagens.
• Identificar elementos visuais recorrentes em obras de arte, como símbolos, atributos, gestos, personagens e narrativas.
• Desenvolver uma leitura inicial de imagens e representações cristãs a partir de seus elementos iconográficos.
• Estimular o olhar crítico e interpretativo sobre imagens presentes em acervos religiosos, museológicos, históricos e culturais.
• Valorizar a iconografia como instrumento de educação patrimonial, mediação cultural e aproximação entre público, arte e memória.

METODOLOGIA

A aula será realizada em formato teórico e dialogado, combinando exposição conceitual e análise de imagens. Inicialmente, serão apresentados os conceitos de iconografia e iconologia, com breve contextualização de sua importância para a história da arte e para o estudo das imagens e representações cristãs.

Em seguida, serão analisados exemplos visuais selecionados, permitindo aos participantes observar temas, personagens, símbolos, atributos, gestos e elementos narrativos presentes nas obras.

A proposta é estimular a participação e a construção coletiva do olhar, aproximando os conteúdos teóricos da experiência concreta de leitura das imagens.

BIBLIOGRAFIA BÁSICA

FERGUSON, George. Signs and Symbols in Christian Art. Oxford: Oxford University Press, 1961.

HALL, James. Dictionary of Subjects and Symbols in Art. Boulder: Westview, 2008.

MURRAY, Peter; MURRAY, Linda. Dictionary of Christian Art. Oxford: Oxford University Press, 2004.

PANOFSKY, Erwin. Estudos de Iconologia. Lisboa: Estampa, 1995.

PANOFSKY, Erwin. Significado nas Artes Visuais. São Paulo: Perspectiva, 2002.

LE GOFF, Jacques; SCHMITT, Jean-Claude. Dicionário Temático do Ocidente Medieval. Bauru: EDUSC, 2002.

ORIENTAÇÕES AOS PARTICIPANTES

• A aula terá caráter teórico e introdutório, com análise comentada de imagens.
• Recomenda-se que os participantes levem caderno ou dispositivo para anotações.
• A atividade será realizada na UERJ, Instituto de Artes, no Auditório do 11º andar.
• O local dispõe de estacionamento pago, por conta de cada participante. Recomenda-se, contudo, que os participantes deem preferência ao transporte público ou a outros meios alternativos de deslocamento.
• A alimentação será de responsabilidade de cada participante.

SOBRE AS DOCENTES

 Professora Tamara Quírico (http://lattes.cnpq.br/2136677343472870)

Diretora do Instituto de Artes da Universidade do Estado do Rio de Janeiro, UERJ, professora do Departamento de Teoria e História da Arte e docente do Programa de Pós-Graduação em História da Arte. É bacharel em Pintura pela Escola de Belas Artes da UFRJ, mestre em História da Arte pela UNICAMP e doutora em História Social pela UFRJ, com pós-doutorado na Accademia di Belle Arti di Carrara, na Itália.

Foi coordenadora do Bacharelado em História da Arte da UERJ entre 2016 e 2019 e visiting scholar na Scuola Normale Superiore di Pisa entre 2019 e 2020. Suas pesquisas abordam os usos e funções das imagens cristãs, as práticas devocionais e a circulação de modelos artísticos entre Europa e América.

É autora de diversos estudos, entre eles Inferno e Paradiso e Imagens cristãs: história, arte e práticas religiosas. Integra o Comitê Brasileiro de História da Arte, do qual foi vice-presidente entre 2017 e 2019.

Tássia Rocha (http://lattes.cnpq.br/1038921622928612)

Professora e restauradora. Doutoranda em Artes Visuais pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) e mestre em História e Crítica da Arte pela mesma instituição. Realizou doutorado sanduíche na Università degli Studi della Campania Luigi Vanvitelli, na Itália.

É graduada em Conservação e Restauração pelo Instituto Federal de Minas Gerais (IFMG) e em História pela Universidade Federal de Ouro Preto (UFOP). Sua pesquisa atual investiga a consciência patrimonial no Brasil no século XIX.